M+将办中国当代艺术展

　　图：油彩布本《血缘─大家庭17号1998年》，张晓刚一九九八年作 /西九文化区管理局供图

　　【大公报讯】西九文化区M+宣布“M+进行”展览系列第十回“M+希克藏品：中国当代艺术四十年”将于?鱼涌太古坊康和大厦一楼ArtisTree举行，展览日期为二月二十三日至四月五日。

　　希克藏品精华所在

　　“M+希克藏品：中国当代艺术四十年”是由M+策划的中国当代艺术品展览，集中展示了M+希克藏品的代表作品。M+希克藏品是瑞士收藏家乌利．希克（Dr Uli Sigg）中国当代艺术藏品的精华所在。展览以研究为基础，採取编年时序的策展手法，精要阐述过去四十年以来当代艺术在中国的萌芽发展。本次展览将展出逾八十件艺术作品，涵盖了油画、水墨、雕塑、摄影、录影和装置等不同媒介，风格多样，充分反映社会时代的变迁：从“文革”后期自发组织的艺术群体如“无名画会”及“星星画会”等的边缘个性、九十年代西方消费主义冲击下“玩世现实主义”及“政治波普”艺术家的激进实验，直到奥运时代艺术家对中国与西方、传统与现代等二元关系及社会介入等理念的反思，这些作品堪称是中国当代艺术史的优秀之作，参观者可藉此了解现今中国蓬勃的艺坛。

　　展览按时序分成三个篇章。第一部分（一九七四年至一九八九年）介绍从“文化大革命”后期“无名画会”及“星星画会”的地下艺术实验，经过八五新潮时期的“池社”、“北方艺术群体”、“厦门达达”到一九八九年著名的“中国现代艺术大展”。本部分呈现艺术家如何在公共空间的边缘，找到独立个性的表达及思考，并在其后至一九八九年“中国现代艺术大展”的十五年间，探寻与主流的社会现实主义艺术之间寻找对话的方式。

　　第二部分（一九九○年至一九九九年）介绍冷战结束后中国的艺术生态及创作的多样性。此时中国社会开始走进城市化及消费主义时代，这种社会变化为艺术家带来新的创作契机，尤其是在国际层面上如何重新自我定位。新的身份认同令艺术家产生文化焦虑，从而激发了九十年代中期以来在行为艺术、摄影、录像以及观念等艺术领域出现大量激进的实验性作品。

　　最终部分（二○○○年至今）则围绕“奥运”这一时代转折点前后的中国社会展开。该时期的中国，正经歷史无前例的全球化及城市化急速发展。艺术家关注这些剧烈变化对日常生活及艺术创作带来的影响，他们中的一些人也开始改变由纯粹的政治视角出发进行创作的方式，转变为将日常生活元素加入到创造中。更有一部分艺术家开始反思传统与现代之间的二元论调，寻找自身与传统的关系，试图探索当代艺术创作、中国现实及文化定位之间更复杂的联繫。艺术介入社会的问题也重新走进艺术家的视野。

　　回顾40年艺术歷程

　　“M+希克藏品：中国当代艺术四十年”提供多个切入点，让人们具体了解近四十年以来中国艺术歷史发展的各种现象。是次展出的八十多件作品大部分都来自M+希克藏品。M+希克藏品共有一千五百馀件，均来自于M+透过与中国当代艺术收藏家希克于二○一二年订立的捐赠及购买协议所得的中国当代艺术品。

　　这次展览包罗以下艺术家的作品：岳敏君、曾梵志、张晓刚、曹斐、陈劭雄、池小宁、丁乙、方力钧、冯国栋、耿建翌、海波、胡庆雁、黄锐、黄永砯、阚萱、李山、梁远苇、林一林、刘香成、刘建华、刘炜、刘韡、刘小东、路青、马德升、邱世华、石心宁、宋冬、王光乐、王广义、王晋、王克平、王蓬、王兴伟、翁奋、邢丹文、徐震、颜磊、杨福东、阳江组、尹秀珍、喻红、余友涵、展望、张洹、张培力、张伟、郑国谷、郑子燕等。

　　这个展览是西九文化区管理局收藏的希克藏品首次在香港亮相，其后将陆续到亚洲各地展出。展览获瑞信（Credit Suisse）机构贊助。