图：阿正（卢智燊饰）在妈妈离世后，走遍亚洲各国，展开寻找亲父之旅
粤语正音推广协会主办、中英剧团筹划的《正音寻亲记》，以刘浩翔编写的惹笑剧本向观众道出讲粤语正音的重要。
未入场前，笔者期待看乔宝宝的演出，因已移居英国的他特意为此剧返港。看完《正音》后，笔者却为乔宝宝饰的说书人不是个重要角色感失望，说书人的戏分明显比卢智燊（饰阿正正母）与冯禄德（饰本名为伍六柒的度叔，即正父）为少，若删减了这角色对整齣戏并无大影响，甚至可令观众觉得戏更流畅和紧凑。至于乔宝宝偶然摆脱说书人的身份并入戏地兼演电台上司、印度途人等小角色，则可交由在剧中一人分饰四角的四名演员分担；不过，乔宝宝于《正音》有一个无法取替的存在价值，就是当宣扬粤语正音的代言人，观众听到一位印度人（乔宝宝）风趣地以纯正粤语演绎说书人的台词，便会视之为好榜样，跟台上（扮）讲不到粤语正音的香港演员卢智燊构成充满讽刺的对比。
懒音惹祸成为笑料
《正音》描述阿正的父母于三十年前相约私奔，怎料正父把“一百零三”的船号讲为“一八零三”，令当时肚中怀有阿正的正母因听错而导致二人分隔异地，并发展出阿正长大后从印度回港寻父的剧情。多间中小学的学生入场欣赏是次演出，笔者会代入这些学生的角度去想：“百”或“八”的错摸笑料虽够戏剧性，但正如阿正于剧中指出现今的青年人之所以讲懒音，是跟他们多用社交网络沟通而少对人说话有关，诸如“百”或“八”放上网便一目了然，怎会产生言语误会？更何况当初正父宁愿讲难记的船号也不直接讲私奔目的地，不合情理啊！编剧设定的“懒音惹祸”例子易使年轻观众觉得有代沟兼不够切身的生活感，难引发关注及反思。阿正凭不纯正的粤语成为大受欢迎的电台主持人，度叔指这会荼毒年轻观众。此段戏无疑能反映现实，可惜观众只见剧中粉丝乐于模仿偶像“歪音”，却不见后果│讲懒音或歪音如何影响每个人的工作、前途或生活质素，无从引以为戒。
女主角Carmen（姚咏芝饰）从内地移居到香港并在港学会纯正粤语，她教导阿正消除有印度口音的粤语，换言之男女主角的所谓“教学粤语正音”其实等于“教学一种外语”，这跟土生土长的港人教学如何改善懒音，可能在方法或教导学习的心路歷程上有很大的分别，偏偏剧中没有一个土生土长兼不时讲懒音的主角努力改善懒音，令《正音》的目标观众好像不是讲懒音的港人，这奇怪的安排是主办机构本来的意愿吗？阿正拿?一本关于粤语九声、声母韵母的书以学好粤语，但土生土长的港人却从不会看这类书（除非是要钻研粤语的学者或填词人），为何不在剧中简单解释一下九声、声母韵母跟懒音歪音的关系，让人有看这类书的冲动？度叔施计令阿正进入剧团并透过排戏学正音，排戏固然是学正音的妙法，但现实是大部分港人都从未入过剧场，更遑论有机会排戏，为何剧中不提议一些普罗大众更易接触到的学好粤语正音方法？
剧情犯驳有待改善
撇除有心推广正音但尚待改善的剧情，在袁富华导演下《正音》是齣上乘的喜剧，最惹笑的是阿正在卡拉OK逼度叔唱《分飞燕》，令他触词伤情地想起跟妻子别离三十年，观众见到度叔唱得愈伤感就笑得愈大声，编导明显善用“当悲剧悲到最尽就会变成荒谬喜剧”这喜剧高招；编导又善用电视和网络的热话来搞笑，观众一见阿正扮电视歌唱比赛评判便即共鸣地笑；当然，卢智燊的搞笑能力非常高，他一戴上假髮从声线到眼神到手脚的动作均似个娇媚女人，他扮讲日韩泰语和不纯正粤语都似模似样并能引发出许多笑位，他得悉度叔是其生父时耍出的紧张手势可看到他的喜剧感发自内心。
《正音》将多件布景组件放在一起或分开摆放，便能拼出度叔的家、电台、船上等场景，可惜该些组件欠特色便令每个场景欠特色。幸好导演安排兼任舞者的四名“群众演员”边跳舞边换景，令换景过程也显得有视觉美感和充满娱乐性，当四名舞者于剧末跟其他演员随强劲音乐合跳印度舞，娱乐效果便推向高峰，使观众开心离场。
