大公网8月30日讯 (记者杨奇霖、杨杰英)与“唐三彩”齐名的中国传统陶瓷技艺——珐华彩,是古代山西特有的一种低温釉陶瓷,由琉璃演变而来,始自元,兴于明,止于清。近日,这项已失传300年的古老技艺取得突破性进展,由山西高平市张勇勇带领的民间团队研制的首批珐华作品面世。

高平市朝元晋艺文化发展有限公司负责人张勇勇和儿子张梦奇在其烧制的珐华作品前。(大公网记者杨杰英摄)
“我香港的朋友在听说我成功复烧出珐华作品时,第一时间给我发来祝贺信息。圈内的朋友一直都很关注我们工作的进展,也为我们提供很多支持和帮助。在大家看来,能够将中国失传数百年的传统工艺研制成功,并进行传承和推广。这不仅仅是我们团队的事,亦不仅仅是山西人的事,更是我们中国人的事。”高平市朝元晋艺文化发展有限公司负责人 张勇勇在接受记者采访时表示,珐华器在国内外受关注度一直较高。
珐华属于琉璃工艺的一种,主产地在山西的蒲州、平阳霍州等晋南地区,其器型主要是较小的花瓶、炉等陈设器,精巧玲珑,华丽活泼。珐华器制作时,使用特别的带管泥浆袋,在器胎表面勾勒出凸线的纹饰轮廓,再按设计需要用色釉填出地子和花纹,最后入窑烧成。珐华彩色彩丰富,具有很高的艺术价值,明嘉靖时期,景德镇曾仿效山西生产过少量的珐华器。清代雍正之后,珐华器逐渐停止烧造,这项高超的工艺技术从此失传,现在少量的珐华器只存在于各大博物馆内。
独立策展人于山介绍,“近年来,山西高平当地有许多团队都在研发珐华烧制技艺,其中包括张勇勇的团队,但二十几年来一直没有成功,难点在于它特有的烧造技术、配料、胎体等复杂程度,难度系数特别大。据我所知,有人把过去老的珐华残片送到景德镇陶瓷研究所,用现代科技去化验它的成分,却依然烧不出来老珐华器的那种晶莹、饱满的颜色。火跟土的艺术中确实存在不由人决定的那些部分。”
煅烧工艺难度大
这次亮相的四件珐华作品中最大的是尊文殊菩萨乘青狮的珐华塑像,其造型高大威武,独具神韵,外表彩釉散发出宝石般的光泽,吸引众多目光。
“相比于唐三彩的黄、绿、白,珐华的色彩种类更多,可达十几种。相比于瓷器,珐华的色泽更加晶莹饱满、柔和,能发出宝石的圆润光泽。珐华复烧最大的困难就在于釉色的调制,这也是它最主要的艺术价值所在。”张勇勇表示,“珐华釉色是琉璃工艺中难以企及的巅峰,作为珐华的主产地,他们有责任让珐华工艺重现辉煌。”
为了使这项失传的民间艺术重获新生,张勇勇带领的研究创作团队经过千百次的研习实践,获得业内专家学者的支持和关注,并参与复烧工作。中央美院设计学院副院长林存真就是其中之一,“现在很多人都知道唐三彩,却不知道珐华,这项山西古代特有的艺术,却连很多山西当地人都不知道。我觉得应该通过作品、故事和历史,让更多的人了解,让它重现艺术的光辉。”中央美院设计学院副院长林存真认为,“如今,烧造出成功的作品,标志着传统珐华工艺的复烧取得重大突破,但还需要让其烧制工艺更加稳定成熟。”
创新“悬空”烧制工艺

张勇勇团队研制出的珐华作品(大公网记者杨杰英摄)
“这次我们看到这尊高的大像,它的烧制难度非常大。首先是大型珐华器的烧造,其结构和胎体的牢固程度比较难掌握,另外,还要进行大面积烧造这个釉,其难度系数不言而喻。失败的作品可以摆满整个库房,成功几率非常低。可以说,这尊大像能够面世,在目前这个时期,本身就是一个奇迹。” 独立策展人于山介绍,这个摸索的过程达五年之久,张勇勇他们去拜访很多老师傅,探讨有关珐华。目前社会上对珐华的认知还不完全统一,因其工艺失传已久,认知相对模糊。但珐华毕竟代表着那个历史时期中国艺术的一个高点。大家也希望可以将一个纯民间的行为上升到探索中国传统工艺的高度,他们不断去摸索,在历经千百次的失败后,终于煅烧出成功的作品。
不仅仅是复烧出成功的作品,还要在此基础上进行创新烧制工艺。“你看这尊文殊菩萨像,这么大的重量全部压在狮子的四足和腰上,而且与一般的底座不同,这个狮子的四足中间是没有充填物的。这对烧造的温度提出了非常高的要求,一旦把握不好要么就烧不到位,就失败了。”张勇勇介绍,这样的烧制工艺被他们称为“悬空”烧,亦是他们首创的工艺。
“接下来,我们希望可以将这项技术的稳定性和完美度提高,然后进行传承和发扬,冀带动更多人投入到对失传民间工艺的探索中,将中国艺术发扬光大。”张勇勇告诉记者,未来,将带领自己的团队继续研发包括珐华在内的传统工艺。
据了解,这座“珐华文殊菩萨像”获得“第三届山西文化产业博览交易会‘神工杯’工艺美术精品奖”评选的银奖,及第三届山西文博会组委会颁发的优秀展示奖。
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