徐皓峰：你学的是打弧线，但是时代要求你打直线。
窦文涛：学的是太极推手，但时代要求拳击。
许子东：时代还要先听制片人，制片人钱从哪里来投资多少钱，怎么能拿回来，所以他们现在的不是把那个保龄球打下去，而是关心这个球本身是金子做的，这个不是木头做的，打出去的方法是不一样的，用这样的来宣传，整个电影工业。
徐皓峰：你看像学术重点又开始转移了，我们上学的时候包括老师对我们的要求，其实是一个参悟式的学习，就所有学艺术都是参悟式的，电影的艺术是空间的艺术，然后你就要通过人物的情感跟人物关系的变化，你要通过空间的变化来表达出来，这个其实是挺难的，一般来说学生到三年年级可能能够悟到这种东西，我当时比较迟钝，悟的比较慢，感觉不好，但是后来等我悟到了之后发现这个算是最高的一个学术重点，在当代都被轻处理了，这个时代已经不要求构图，不要求空间变化，你只要有鲜明的形象的累积或者一个很快的剪接节奏，你就可以成立了。
窦文涛：对。
许子东：片场的排期，好好的陈凯歌切磋一下。
窦文涛：你像是我在台湾他们讲九把刀拍的那个，他很多老导演也会觉得就说时代改了，说这个片子他也觉得没有什么不好，《那些年追过的女孩》，他会觉得就说原来拍电影也可以很简单。
许子东：那个电影挺朴素的。
窦文涛：对，挺朴素的，你要说挑剔，就跟《小时代》一样，你说挑剔他的技巧电影艺术等等，就不必说，他好像不是说这个，但是人们欢迎他也有了另一种欢迎的理由，这跟以前我们一直钻研的又不一样。
许子东：九把刀他网络出名的作家，可是他的电影异常朴素。
徐皓峰：他那个电影其实才是真正的商业片和大众电影，因为我们概念里的商业片和大众电影不是商业包装，或者是商业元素，而是说你一下契合了这个时候的大众心理，大家有共鸣，最大的商业是大家有共鸣，但是现在的好多商业片都是把他做成一场热闹。
许子东：做成一场秀，而他那个只是一场回忆，所以是情况不一样。
窦文涛：对，现在都弄的跟一个晚会似的有的电影。
许子东：都跟时装秀一样。
窦文涛：锵锵三人行，广告之后见。
你看对票房，《西游降魔片》、《北京遇上西雅图》、《致青春》、《小时代》，就说中国现在一部过亿甚至过十亿这样的电影，这些对你们的电影人带来什么冲击啊？
徐皓峰：让我们在制片方面前更无力，因为中国环境，以前的中国人他办一个事情几个人谈的，其实是大家在磨合一个分寸，就一起办事的一个分寸，其实中国人以前传统的他是特别讲逻辑的中国人，你像一个礼教的国家他就是一个逻辑训练，然后办事说话，一个身份很低的，卖烤白薯的人我可以批评富甲或者批评高官，我一定要讲出理来，但是后来在我们小的时候就是我出生之后，黄金时代大家到了80年代之后，开始觉得用愤怒来取代逻辑，什么事情我急了这事就可以办，他就取代了讨论。
许子东：声高就是有理。
徐皓峰：对，因为我一直在思考，你看包括在美国他发明了电影之后，他其实用了十几年就开始出现最卖座的是一个国家的诞生，他开始从最粗糙的电影有身份的人都不会去电影院的情况，他一下变成有品位的大家可以看的一个电影，他们就用了十年的时间，我们现在改革开放开始尝试拍商业片，我们用了30年的时间，但是为什么是现在这样一个局面，你照理来说他不应该是中国人种民族出现的情况，因为以前都是外来文化来了之后，都非常喜欢中国，禅宗来了一看有，别的就不传了，传禅宗，你这个地方是有基础的，包括一些西洋绘画，而现在我们接受商业片好像我们是完全没有任何基础的一群人，我们从最低端的东西发展，而且时间还很长。
