解放军艺术学院美术系主任李翔:创新军旅画用心感动人

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李翔深信中国元素融入世界需“润物细无声”。本报北京传真

　　大公网北京6月3日讯 （记者 秦占国 朱烨）提及社会主义美术，不少人往往联想起主题先行；而说起军旅题材绘画，就更认为枯燥乏味、千篇一律。其实这些认识不免有误解和偏见。中国美术家协会副主席、全国政协委员、解放军艺术学院美术系主任李翔在接受本报独家专访时表示，这不过是对中国主旋律引导下的军旅题材绘画的“刻板印象”，是完全脱离了新时代的“旧式偏见”，与时俱进的中国军旅题材绘画已完全打破了主题预设、“完成作业”式的创作模式，不仅吸纳了新的表现形式，更将每幅作品的创作理念调整至由心而发，军旅题材画作较之传统中国画，反而更易走出国门，被国际艺术圈接纳认可。

　　自上世纪90年代初便在中国人民解放军总政治部分管军队美术创作组织的李翔，对军旅题材绘画的发展有着更直观的感受。

　　风格多元化 吸纳新元素

　　“近十几年涌现出一大批军旅画家，他们的共同特点是：思想观念不保守、角度大胆又新颖，”他说，“这些中青年军旅画家的作品，风格样式十分多元，油画、国画、版画、雕塑、水粉、声光电艺术、现代装置、综合材料绘画等都包括在内。”他透露，其中有些格外出色的画家已在国际军旅题材中崭露头角，获得肯定。

　　俄罗斯的列宾美术学院及卫国战争纪念馆曾几次邀请中国军旅题材绘画作品前去展览，香港回归10周年之际也曾受邀举办过解放军的美术书法精品展，认可度完全超出预期。他称，这与中国主旋律美术不断吸纳现代观念、元素、语言和技法有着密不可分的关系，曾以社会主义美术为主的前苏联在解体后，主旋律绘画也随之消散，而中国的此类绘画不但没有停滞，反而继续发展、“往前走”了。他认为，中国现在形成了新的军旅绘画阵营，是一个完全区别于文革时期“红、光、亮”、“假、大、空”概念画的阵营，无论是作品样式或内容，都有着焕然一新的面貌。

　　新国画受捧 更易出国门

　　对于军旅题材绘画是否会因西方刻板印象而较难走出国门的问题，李翔则给出了略显出乎意料的答案。他表示，军旅题材的艺术品、甚至是军旅题材的国画，比起传统中国艺术，更易走向世界，“当代国画军旅题材走向世界的语言障碍更容易打通。”

　　他举例称，在俄罗斯卫国战争纪念馆展出100张军旅题材画作时，在没有引导性的前提下，俄罗斯文化官员们不约而同选择了几张新国画作为“心中最优”，而非西方人擅长欣赏的油画。

　　破刻板印象 绘出军旅情

　　时隔5年，李翔回忆起当时的场景，仍是自豪之情溢于言表。“这些新形式的军旅题材作品走向国际十分具有说服力，社会主义美术不是老样子，尤其中国人民解放军的军旅题材美术不是老样子，”他激动地表示，不仅与过去的老苏联、朝鲜有着天壤之别，不仅样式多元、注重创新，更是由心而发、内容真实感动。“中国人民解放军也是人，是感情丰富的人，是社会主义价值观的践行者也是保卫者。”他说，“希望这些有说服力的作品能让世界看到‘刻板印象’之外的中国军人，看到轰轰烈烈整齐步伐阅兵之外的‘文明之师’。”

李翔《母亲》230cm×200cm国画2012年作品

　　国画三基础 一个不能丢

　　李翔认为，未经研究学习便一味批评外国艺术的做法，绝非明智之举。“中国画继承至今的传统，比如崇尚‘美’、重视‘功夫’、渗透‘哲学’的理念基础不能丢，”他说，“但也要兼容并包，外国艺术并非如偏激派所讲，‘皆为腐朽的糟粕’，而是应取长补短、留精华而去弊端，推陈出新。”

　　研西方艺术 吁兼容并包

　　为知己知彼，他曾组织举办过一期以当代美术为主的青年美术理论班，让中国青年艺术家更了解西方当代艺术的发生、发展乃至未来的走向，从而清楚明白地看到自己站在什么位置上，而不是两眼一抹黑地批判西方艺术。“只有真的接触、了解、研究过西方艺术的人，才能知道符合中国国情、又适合自身特色的艺术之路在哪里。”

　　现今的西方当代艺术，“审丑”思潮越来越高涨。“丑陋和恶心甚至超越美，成为新的艺术标准，”他指出，中国却不同，即使到了新时代的今天，中国人仍坚持“美”的才是艺术。

　　但即使如此，他仍建议要兼容并包，不能因为一种艺术形式的存在而否定另一种，“大部分人可以继续沿着中国价值观搞艺术，甚至借鉴西方成果，推陈出新；也有部分人可以走‘审丑’的艺术路线，艺术人应怀有开放的心态。”

　　要摒弃模仿 重天人合一

　　具体到中国画，他则认为，三大基础不能丢。“中国一向注重‘功夫’，正所谓是拳不离手曲不离口，笔墨、色彩、气韵、造型，每一样都要狠下功夫，没有功夫基础别的都免谈，”他说，其次还要摒弃模仿，此外，中国画的哲学基础、养生作用、天人合一的境界也是不能丢弃的宝藏，“要静心、读书、行路。”

　　国画走出去 润物细无声

　　对中西方画法均颇有研究的李翔，一直关心着中国元素的“国际表达”问题。尤其在中国油画走出去的成功案例不断增加后，国画如何才能获得国际艺术界的认可乃至收藏，更成为他反覆思考、研究的课题。“要让外国人认识到，中国画的基础、包含的哲学含义、甚至诗意笔墨的灵感都是人类艺术史上一笔宝贵的财富，”他说，“‘强加、硬塞’肯定无法实现，艺术的交融、中国元素的国际表达，必须以当地人接受的方式走出去，‘润物细无声’才能达到最好的效果。”

　　弃强硬宣传 取慢慢引导

　　他有些痛心地表示，中国老旧的传播方式总以“宣传”为主，而在信息科技瞬息万变、国内外距离感不再的今天，旧派擅长的“拟定好再宣传”的路线早与时代脱钩，甚至会惹人反感，让本来是双赢局面的艺术交流莫名其妙地变成了“政治策反”，花费时间、精力、财力后却取得一系列的反效果。

　　他建议，中国应该重视对方国家主动邀请、帮助传播、甚至提供经费的有关艺术活动，并将包含在中国画里的哲学、养生、气韵通畅的基础用恰到好处的翻译表达到位，引导外国人从儒家、道教的根源处入手，慢慢理解到蕴藏在中国画里的中国人聪明智慧的结晶。

　　人物简介

　　首次将淡彩与笔墨提升到同样高度的军旅画家李翔，1962年10月出生于山东临沂，现任中国美术家协会副主席，全国政协委员，解放军艺术学院美术系主任，解放军美术创作院常务副院长，中国美协中国画艺术委员会副主任，北京美术家协会副主席，中国油画学会理事，中国艺术研究院美术研究员，是中国文化名人和中宣部“四个一批”人才，享受国务院政府特殊津贴。

　　李翔先后就学于解放军艺术学院和中央美术学院，创作的大量美术作品曾参加多个全国性重要展览；他组织并主持多个全国、全军性的美术展览和学术研究活动，并多次担任全国、全军美展评委。其作品被中国美术馆、国家博物馆等海内外收藏机构收藏，出版多部作品集，并多次获奖。