[漫画] 叶浅予速写原作亮相城大

图：吴志华（左起）、谢春彦、郑培凯于画展开幕礼上剪彩\本报摄

　　【实习记者刘毅报道】速写虽是寥寥几笔线条，却也能勾画世相万千。谢春彦在谈到老师叶浅予时感言：“速写或非大道，然货真价实的速写却绝非小计小道，当化合中西、吞吐古今。”

　　展出作品22幅

　　叶浅予（一九○七年——一九九五年），可谓是中国漫画和生活速写的奠基人。去年，上海刘海粟美术馆曾举办“叶浅予速写大展”，颇得艺界关注。近日，香港城市大学涛声艺廊举行“叶浅予速写原作展”，展出的二十二幅叶浅予速写画作，皆为其弟子——上海中国画院高级画师谢春彦的私人收藏。出席展览开幕礼的嘉宾包括：谢春彦、香港康乐及文化事务署助理署长吴志华、香港城市大学中国文化中心主任郑培凯。

　　在上世纪的中国美术史上，叶浅予的名字毫无疑问是引人关注的，他的艺术创作包括三大类：第一类是漫画，第二类是速写，第三类是水墨人物画。叶浅予的创作生涯从漫画开始，尤其擅长画人物，他的人物画注重线条变化，以此来凸显人物的动态节奏感。其笔下人物形态惟妙惟肖，面容棱角分明有韵味。

　　纸上定格舞蹈瞬间

　　“叶浅予最初主要以漫画创作为主，他有很强的人物观察能力，同时他还十分喜爱舞台艺术，用画笔刻画舞台上的生旦净丑，以速写方式记录世界各地的人物。”郑培凯向观众讲解叶浅予的画作。

　　叶浅予透过画笔，将自己钟爱的戏剧舞台艺术通过速写呈现在观众面前。他的笔下有丰富的“水墨舞台”，再现了一个又一个舞者的曼妙舞姿。然而，画家画好舞台上的人物也不容易，因为任你脑子再快，也不可能呈现出舞台上的每一个动作，这要求画家必须具备记忆人物形象的能力。“他的笔就那么放在纸上，眼睛只是看？舞台上的舞者，几分钟之后，一个舞者的形象就出现在他的画纸上了。”谢春彦提起老师当年高超的绘画技艺时仍难免敬佩之情。

　　画品人品一致

　　没有生活就没有艺术，生活与艺术是互相影响的，对于叶浅予来说，他的生平经历就是他最好的创作素材。“记得有一次陪老师回家乡，途经富春江，老师就那么一路走，一路画，画本也从不离身，一路行来，他的画本就是一个人物的肖像库。老师没有进过美术学校去学绘画，他就是靠他那双眼睛捕捉生活百态。”提起老师叶浅予时，师生之间往昔的故事源源不断。

　　速写绘画看似线条简单，却不易学到，谢春彦称叶公“能从世间的名利浮嚣中静下心来”，这种洒脱在叶浅予的画中也得到展现。虽然叶浅予于一九九五年已辞世，是次所展作品也只是他所有画作的一个缩影，但速写还要传承，速写仍“在路上”。

　　叶浅予，原名叶伦绮，浙江桐庐人，从事绘画教学及以舞蹈、戏剧人物为主的国画创作。曾任中国美协副主席，中央美院教授。曾为茅盾小说《子夜》、老舍剧本《茶馆》等画插图，出版个人画集多种。“叶浅予速写原作展”由即日起至七月二十一日在香港城市大学康乐楼六楼涛声廊举办。查询展览可电：三四四二二四七七。