关于华格纳的书，多不胜数。五月二十二日介绍过两本，以下再推介两本。
Verdi and/or Wagner: Two Men，Two Worlds，Two Centuries
作者：Peter Conrad
出版年份：2011
出版社：Thames & Hudson
华格纳与威尔第，两位都是十九世纪最伟大的歌剧创作者，而且还是同年出生。但两人不单从未见过面，作品间的差异，更是差天共地。此书的作者是一位文化评论人，在这部超过三百页的著作中，将两个人的故事和周边的文化史娓娓道来。
华格纳与威尔第
将两个世界比较，是一个极之宏大而有点史无前例的愿景。书名标题中的“及／或”，虽未言明，但总是有点让读者归边。作者亦似乎表露了他的偏爱：对威尔第的赞赏，比对华格纳的批评多。华格纳本身就是一个“很割裂的人”，老实说起他的为人，恐怕也只是让人敬而远之的居多。
不过，作者却努力而平行地呈现了两位作曲家的世界。全书以威尼斯小岛上的一个公园开始。两位作曲家的铜像都在同一个园地，却就像真实的两人一样，两个铜像耸立在不同而互相看不见的位置。华格纳在威尼斯辞世，而威尔第虽然广被视为意大利的英雄，却在晚年被批评为“华格纳的模仿者”而郁郁不乐。威尼斯虽是意大利的名城，却被华格纳占了上风；城中的凤凰剧院，总是给威尔第不少苦头。故事由这里开始，藉？威尔第与华格纳歌剧的内容，故事和当时的风潮，论述两个人、两个国家、两种美学和两套世界观。而全书由威尼斯作起点，再谈地理和地缘的差异，提到身边的音乐家、女性甚至是英雄人物的不同，死后对世界产生微妙的不同又相近的影响。
这本书在二○一一年出版，反应竟如两位作曲家的对立般，十分两极，好坏参半。果然，把两位作曲家放在同一本书，不是一个好写的题目。不过，作者对两位作曲家全部歌剧的透彻理解，倒很值得敬佩。同时游走于两个不同世界观，作者尝试让我们看这两位貌似极端的人，其实还是活在同一的世界、同一的时代。
Wagner and the Erotic Impulse
作者：Laurence Dreyfus
出版年份：2010
出版社：Harvard University Press
作者是一位著名的音乐学家，也是一位古提琴演奏家，本来的研究兴趣是巴赫和巴罗克音乐，但最近却将研究路向一转，出版了这部研究华格纳的书。华格纳的学术著作，不论是生平研究、美学理论、音乐分析，甚至是政治学的研究也有。但作者这个以“性”研究的华格纳，则十分独特。当然，这显示了学术界中的转变：性学的兴起，只是近来的事，而在音乐界中谈性，则要到八、九十年代间的女性主义开始，才渐为流行和正常化起来。
华格纳和他的女人
这本书先以华格纳年代的评论家对歌剧中的情色的评论开始，包括诗人包德莱尔、哲学家尼采、小说家托马斯．曼等人的文章，反映了当时的讨论。之后的一章，是这部书很精彩的一章，因为说到华格纳和他的女人们的故事。作者把情色事反复考究，想深一层，研究这些很多事没有记载下来的床笫私事，还真有点为难，但亦因为是情色事，可读性非常高。这让我们了解华格纳对女人的爱好（甚或是癖好和病态），也为以后的论述铺路。
接下来的，是音乐分析。究竟所谓的情欲爱恨，在音乐上如何有系统的表达。其中，书中的一个论点，是华格纳清楚自己对性有着强迫性的嗜好，而因？他突然地倾心于叔本华的哲学，而建立出一套意志、欲望与音乐间的关系和表达。于是，文章分析？华格纳如何用音乐营造《汤豪舍》维纳斯堡中的爱欲，《崔斯坦与依索尔德》中半音和没有调解的和音如何纠缠，《指环》中如何以音乐呈现爱和割舍。作者还论述了华格纳对性的病学和同性学，在音乐和他的文字间穿插找寻关联。这方面的研究，可谓开创了华格纳学术史的先河。
虽然这是学术论文，作者称没有从特定某个的理论开展论述，但文章有条不紊，令到读者很容易跟随作者的想法。在学术论文中这部还算是易读的书（比较起诸如Leonard Meyer甚至是Lawrence Kramer一类的学者），不过这本书还是这推介文章中术语较多、行文较深的一本。
（下）
