四月初出差，错过了两场音乐会，一是四月七日在香港文化中心音乐厅举行的祈辛独奏会，另一场是四月十日郎朗与香港管弦乐团的合作。虽然以年龄来划分钢琴家实在牵强，但这两位可说是当下“七○后”和“八○后”钢琴家中的佼佼者。朋友叶浩?和Flowerland去听了，回来都说好，害我也忍不住想借他她们的观后感，想像那两晚文化中心音乐厅内该是怎样景况。听说Kissin弹舒伯特第十七奏鸣曲弹到一半便有观众情不自禁鼓掌，也听说郎朗现在弹琴时表情不再像之前那样丰富了。
曾经听郎朗爸爸说过一句，大意是四十五岁以下的钢琴家中，他们家郎朗需要在意的，只有祈辛一人。这话说得有些绝（他似乎忘记了还有Paul Lewis和王羽佳这一众同样优秀的郎朗同辈），但也算有分寸，因为这位曾拉二胡与儿子合奏《赛马》的东北男人并没有大咧咧将郎朗放入霍洛维茨、里赫特和亚殊坚纳西那一串“钢琴大师”名列中，虽然某些报章或电视台常常用“大师”来称呼这位刚过而立之年的钢琴家。
被这样“大师”前“大师”后地叫?，郎朗居然沉得住气，除偶尔被狗仔拍到与某女星同游（通常，郎朗爸爸会火速出面闢谣这类八卦新闻）外，依旧刻苦练习勤奋巡演，还不时在微博上关心学琴儿童、世界杯和家乡河水污染，也称得上是“一专多能”的强悍代表。当然，钢琴家在演奏之馀关心公益慈善本无可厚非，只是不要本末倒置便好，因为并不是所有钢琴家，特别是年轻一辈生活在数码化资讯爆炸年代的钢琴家，都能像祈辛那样两耳不闻窗外事。
接下来的五月，西班牙人Javier Perianes来港与宁峰（笔者十分欣赏的一位小提琴家）合作二重奏音乐会；六月初，Paul Lewis再度来港，与捷克爱乐乐团合作布拉姆斯钢琴协奏曲。似乎，当下古典音乐独奏家群落，已为“七○后”、“八○后”甚至“九○后”佔据大半，哪怕身为古典乐迷的你我，迷恋的仍是几十年前巴豪斯的贝多芬和科托的萧邦。
在这点上，还是古希腊人赫拉克利特看得比较洒脱——“人不可能两次踏入同一条河流”。河水，永远常流常新。