大学的电影课程五花八门，有硕士班课程是学当製片人，即所谓电影出品人，笔者没空当客座教授，惟有客串式登场，分享一些经验。
作为製片人，必须知道在什么时候拍什么电影，电影的内容和种类及创作人的潜质，是最重要的评估因素。製片人接见一导演或编剧，很重视他们对其作品的presentation，这个词语中文很难翻译，“演示”和“表达”的混合体较为恰当。
作为一个有往绩的创作人，他她的presentation不太复杂，因为他们过往的作品就是最好的参考，除非是一次对从前作品风格的颠覆，否则过程简单。但对无经验的创作人，或成绩不太亮丽的来说，演示和表达是一个很重要的环节。
早前到大学看硕士同学的presentation，有不足的亦有不错的表现。当中有“依书直说”的，即照已草拟的文案演一次，大抵不明白presentation最重要的不是presentation的投影，而是“演示”，演绎是重点，完全可以忽略文字和图像。这种在美国教育中非常重要的技巧，从小学时的show and tell就有训练，所以美国人大部分可随意大发言论，传统的香港英式教育就没有这种训练。不过，最重要的还是内容，听者能否受其触动是关键。有同学在演示中引笔者公司的演员和笔者过去的作品为例表达其构思，相当聪明，但仍停留在表面的层次，重点还是能否打动听者之心。
最出色的一队，打出一段文字，但完全不跟文字演绎，娓娓道来电影的意念，成功吸引了笔者的注意。从其演示中，可见到作者的热情，和对题材的稔熟。因时间关系，他们的陈述比较精简，但准备工作非常充足，令人感到言有尽而意无穷。
有些导演或编剧会用市场分析及片种走势向製片人推销，但这个方法很难成功，因为这正是製片人的强项（当然是指成功的）。演员组合作卖点则更徒劳无功，因为这是主观期望，演员是否接拍左右了製作的成败，成为不必要条件；决定的因素不在创作人。创作人要紧的是向製片人演示他的热情和对题材的足够思量，商业或市场的因素不是他们的考虑。这方面笔者的经验中最深印象是《音乐人生》的张经纬导演，他在艺发局和首部剧情片presentation的完结后，无法不给予其最佳演绎的评语。可幸前述最出色的一队同学有他的影子，可见影坛的前景仍不至太黯淡。
文：田力
