我个人认为，中国当代“主流文学”已经整体走进盲区，处于半死不活状。我们的“主流文学”去了哪儿？
翻开当下重要的文学杂誌，读读那些大名鼎鼎的“主流作家”们写的东西，就会看到总也写不完的某条街道，说不够的文革轶事，道不尽的知青岁月，理不清的妻妾争斗，走不出的黄土地黑土地高粱地玉米地……试想，读这类小说需要多大的勇气？作家们为何没有勇气直面当下？为何总要去描写原本就说不清的事物？同样的素材颠来倒去反覆写，到底是想让读者看还是不想让读者看呢？
说句公道话，不是读者远离了“主流文学”，而是生产“主流文学”的“主流作家”抛弃了读者，抛弃了最具活力的当下读者。著名学者邵燕君说：“按照我对‘当代文学’定义的理解，‘当下性’在‘主流文学’里已经相当稀薄，产生经典性作品的可能也日渐减少。”
经常看到这样的评语：某某作家，在专业读者里有很高的威望。这一般是在一个作家获奖后，另一些作家对他的评语。言下之意，在非专业读者里威望不高。什么叫专业读者？不就是作家们嘛！敢情是作家写东西给作家看。真是悲哀。邵燕君说：“严格地说，目前的专业写作是一种寄存在体制惯性延续下的惯性写作，与其说是精英的，不如说是特权的，本质上是一种圈子内（作协│作家│出版社│研讨会）的自我循环。”试想，若离开“圈子”的庇佑，后果会如何？
几年前，上海的《收穫》《上海文学》等文学期刊决定大幅度提高稿酬标准，此举掀起稿酬问题大讨论，总结起来：涨与不涨都有理由。大蒜、绿豆到房子都涨价了，但中国文学刊物的稿费十一年来却一直未变，不涨似乎与经济发展不相称。但从现实看，文学杂誌处境尴尬，大多数文学杂誌还处在亏损状态，有的文学杂誌一期才发行一千多册，需要政府拨款扶持，实乃有心无力。文学杂誌俨然成了不能断奶的孩子。
《北京文学》主编杨晓升说：“大多数文学爱好者写作、投稿首先是要满足精神需要，而不是为了赚稿费，如果真要赚钱，谁会来干这事？反过来说，很多人倒给杂誌钱来刊登作品都乐意。”杨晓升说的是事实。但问题是文学杂誌的重要版面都被一些所谓的“主流作家”佔据?，而这些作家，却没有几个真正的读者。
如此下去，“主流文学”的命运将从半死不活走向死亡，这绝不是危言耸听。即使有财政拨款，也只是出版一本本无人翻阅的废书而已，并不能改变“主流文学”的命运。
当下才是灵魂。关注当下，关注当下人的生活、命运和明天，才能让“主流文学”见到艷阳天。
长期佔据文学阵地的“主流作家”们，不要在远去的岁月里蒙头乱撞，不要再说那些连自己都弄不明白的语言，不要再瞎编那些连自己都不相信的故事了。当下的生活很精彩，远比“主流作家”们描绘的那些事精彩。当下即现实。“主流作家”们的作品如果能比现实生活还要精彩十倍、百倍，“主流文学”才能成为当代文学中真正的主流。