图：吴帆作品《春．祭》
提到纤维艺术，总让人联想到织物和毛毡、纸和拼布；然而，当代纤维艺术涵盖的内容已远远超越了传统的眼光。歷经十馀载的积淀，当代纤维艺术已经进入了一个崭新的发展阶段。
由深圳市关山月美术馆主办的二○一四年关山月美术馆学术提名展“物．象—刘君纤维艺术展”与“线．象—帆纤维艺术展”展出深圳两位女艺术家具有突破性的一批优秀的纤维艺术作品，这批作品中大部分是国际、国内展览中的获奖作品及省、国家级美术馆收藏作品。
“物．象”与“线．象”
“物．象”是中国传统美学中的“观物取象”命题的扩大和延伸，艺术家的创作灵感大多来源于传统文化和自然元素，创作目光更多地瞄准传统与自然的交融与启发、文化的传承与结合以及纤维材料的创造性转换，作品蕴含了对于自然、人、文化之间和谐关系的思考与探索，将传统文化的精神感性和对自然的审美感受通过纤维材料特有的艺术语言优美地渗透到作品之中。
“线．象”寓意由最简单的线帛所物化的自然生命意义与人性自我灵修，表达艺术家在创作中面对传统与当代、技术与艺术、内容与形式、物质与精神、时间与空间等诸多问题寻求一种解释的过程，沉吟一种回归生命本质后的心理诉求。
女艺术家与纤维艺术
该展览从女性艺术家的独特视角，运用当代纤维艺术的语言，传递艺术家对于东方文化的偏爱与敬重之情。作品或显示出娴熟的传统技巧，表现对传统纤维艺术精神和技巧的探索、回溯与突破；或通过平面、立体、装置、光影等各种艺术手段，呈现纤维对当代艺术的互动与渗透。艺术家这种对纤维材料艺术的多角度运用与诠释，表现“指与物化”的手艺思想和颂赞自然的艺术创造，既给观者带来精神愉悦，亦将引发基于现代工业文明与信息技术下的人类生存方式与价值观念的新一轮思考。
在吴帆作品前，无论是“从洛桑到北京”国际纤维艺术双年展的评委、专家，还是中国当代纤维艺术世界巡展的异域观众，都被她的独特艺术语言所打动。从中也让我们看到这些用蚕丝、棉线及各类纺织品製作而成的纤维艺术，确实有一种与人类密切相关的亲近。
二○一三年五月，在世界各国纤维艺术家云集波兰纺织之都时，她应邀前往共同分享了第十三届洛兹国际壁毯与纺织艺术三年展的最新学术成果。同时，她匠心独运的作品《节气》在著名的洛兹美术学院内展现。在这一次国际同领域的大型学术交流中，吴帆的作品显得十分坦然，又格外的灵动，让西方艺术家看到东方女性的细腻、柔美、慧质。
自然材料与传统手工
刘君的纤维艺术创作灵感大多来源于传统文化和自然元素，她的创作目光更多地瞄准传统与自然的交融与启发、文化的传承与结合以及纤维材料的创造性转换。作品大多表现为一种有意味的艺术形式，蕴含了对于自然、人、文化之间和谐关系的思考与探索，作品的形与意浑然一体，是中国传统美学中“观物取象”命题的扩大和延伸，将传统文化的精神感性和对自然的审美感受通过纤维艺术语言优美地渗透到作品之中。
她的作品或用各种自然材料如枯枝、麻绳、椰壳、羊毛线、棉线、羽毛、木头等为创作载体，或以传统的工艺如缝织、?编、蜡染、刺绣等传统技术进行创造性的转换，同时突破以往纤维艺术创作的疆域，将纤维艺术从二维推向三维，使作品具有更强的空间视觉冲击，以一种全新的创作观念呈现。
本次展览共展出十五个系列约三十九件当代纤维艺术作品，同期还举办“当代纤维艺术论坛”，邀请中国国家画院纤维艺术研究所所长、清华大学美术学院博士生导师林乐成教授就当代纤维艺术的发展与现状进行解读。
该展览展期至五月二十八日。
