图：梁依廷与她的作品《佳人》本报摄
没有多馀的文字，没有震撼的音效，只要站在画前，那静态的图像便会传达出一个个动人的故事。同样是八十年代末期出生的年轻艺术家，同样以传统中国工笔画为基本技巧，黄向艺与梁依廷用自己的作品，表达了不同层面的思考，也传达出“再传统的技艺也有多种的创造可能性”。
以“‘笔’能言喻：梦寐及思绪”为主题，位于柴湾的Artify Gallery于即日起至八月二十八日展出这两位本地新晋艺术家的工笔画作品，或温婉唯美或隐匿大胆，这些作品都会带来更多的联想，正如画廊主理人Cherry所言：“年轻艺术家有意想不到的潜能，他们需要更多的平台去分享与表达。”
梁依廷：偏爱描绘寻常事物
外表温文尔雅的梁依廷偏爱描绘寻常事物，一盏?灯、一面镜子、一把花伞，在她细腻的水墨里宁静而玄幻：“我喜欢那些充满想像空间的东西，漂浮或是空间都会有一些灵异感觉，让人产生好奇又捉摸不透。”而爽朗直白的黄向艺出生于马来西亚，她的创作视角?眼于日本漫画中的“耽美”（日文原意为“唯美主义”）文化，以柔美的男性形象为画作主角，隐匿而大胆地挣脱传统束缚：“其实我表现的并非男同志，只是借由男性的身体表达女性元素，也可以帮助我研究艺术创作中的两性议题。”
两人是香港中文大学艺术系的同学，尽管视角和主题不同，但都试图在传统技巧中尝试新鲜的创作：“技巧是骨架，而如何让画作丰满，更要取决于内容。”
土生土长于香港的梁依廷，曾以“香港食物”系列工笔画作品而成为小有名气的年轻艺术家，她习惯于用画笔表现日常静物：“我相信生活中就充满了美，以前画过炒麵、叉烧包、白粥、肠粉等这些每天会吃的食物，现在画这些桌布、鸟笼、?灯，都和日常生活息息相关，很容易产生共鸣，又会让人想起自己的故事。”
值得一提的是，梁依廷以“张爱玲语录”系列三幅画作表达了自己对张爱玲的理解与敬意。镜中的旗袍，油灯上的蝴蝶，古老的首饰盒，梁依廷将张爱玲的经典语句用画作来表达：“每个元素都会让人产生与女性有关的联想，而这样的组合又会有亦真亦幻的感觉。”画中只有物，好似有人在，梁依廷让“人的痕迹”透过无人的场景被观者自然感知。
黄向艺：模糊性别唯美创新
对于性别议题有研究兴趣的黄向艺，大胆地将画作主角定格在“充满女性柔美感的男性”身上，半长髮、指甲油、花朵，这些女性元素存在于男性身体，不免给人以更大空间的想像。
“这是男同志吧？”“他明明就是女人！”对于观者不同的反应，黄向艺倒是觉得很有趣：“他们会觉得敏感或难理解都是正常的，也表达了他们的观念与思考，我觉得画作应该是这样，会给别人不同的联想。”黄向艺喜欢看日本漫画，对“耽美”文化产生兴趣，也启发了她对社会两性议题的思考：“我只是把它变成一个男性的样子，这让我自己觉得比较舒服，其实艺术创作本身就是模糊两性的。”
两三幅画成一套，蝴蝶或头髮成了画面的串联元素，画框之间的距离成了留白的想像，梁依廷和黄向艺都喜欢这样的方式，带来更多的猜测与思考空间。热情满溢的她们，独自在尝试与思考中练习了一幅又一幅画作，不断纯熟自身的技艺，更是把对社会的思考加入其中，用无声的画作传达出有力的“声响”，像是向这个世界大声说：“即使年轻，我们依然可以用创作，将传统延续。”
实习记者 陈?懿 文、图
