朦胧抽象 自成风格

　　赵无极的旅法生活从来不是一帆风顺的。初到巴黎时，他仍坚持写实风格，曾於瑞士游览期间见到保罗．克利的画作，并受到启发。他这一时期的作品常被艺评家讥为“毫无品味的保罗．克利（a tasteless Paul Klee）”，讽刺他只知模仿“形”，却忽视“意”和“神”。直到一九五三年，赵无极开始舍弃具象风格，转以大色块和朦胧飘渺的抽象笔法创作，才渐渐找到自己的风格，亦得到西方艺评人称赞。阿兰．儒弗瓦在《艺术》期刊上写道∶“赵无极的作品成功地呈现了中国的天地观，同时也成为近代的世界观”。

　　因了这样的转变，赵无极渐渐在国际画坛积攒起名气∶与吴冠中和朱德群并称“法兰西三剑客”的他，开始在纽约、东京、日内瓦和巴黎等地办展，於一九九三年获法国国家荣誉高等骑士勋章，又於二○○三年被推选为法兰西艺术院士。

　　赵无极本人也说，别人都依循一个传统，他则依循两个，还说在巴黎的训练让他“重新发现压根底儿的中国”。从少年时，赵无极便推崇米芾，称这位书法家兼画家的北宋人“是用另一种眼光观察的伟大画家”。不单空逸洒脱的笔法，连米芾“一日不书，便觉思涩”的态度亦为赵无极效仿，成为他受用终生的准则。曾有记者请赵无极对现在年轻的画家说几句，他用法文说了三个词“工作，工作，工作”。

　　就在赵无极去世前几日，其子赵嘉陵与其第三任妻子弗朗索瓦的争产官司也有了结果∶法庭判定赵无极的作品由其子监控清点，弗朗索瓦对丈夫的财产并无处置权。判决意味这位法国女人多年来为丈夫事业做出的帮助将不能为她带来任何经济上的收益，而她为处置丈夫作品成立的“赵无极基金会”的运作亦可能停滞。

　　弗朗索瓦曾以巴黎现代艺术博物馆馆长身份积极推介赵无极画作，因此当上世纪八十年代朱德群一幅画只卖出四千五百法郎时，赵无极的大尺幅作品的价格已有六十万法郎，这里面，不得不说也有弗朗索瓦的功劳。