何俊辉:反思现代戏剧情仇

2013-04-03 08:58:03  来源:大公网

  道具影射隔膜

  这剧开始时,Harold把一出舞台剧落幕比喻为一个人的生命终结,并把剧评人比喻为在追思会上评价死者的发言人,指剧评人不应狠批剧作(等於死者),便令笔者感到Harold的观点虽偏颇,但却是生动传神;剧末Mia指自己狠批Harold的剧作太商业就等於一头猫要屠龙,偏偏有太多猫已被人类驯服(即很多人觉得戏剧重视娱乐性没问题),令她感到孤独。笔者觉得这种想像力引人入胜。至於剧中Harold反驳Mia时指∶“莎士比亚的剧作能留传至今,是由於在当年够POP!”与Patrick以“随便买一份报纸,整份都好荒诞!”来向David解释何谓荒诞剧,都是写得精彩和值得观众深思。

  在李镇洲导演下,有一场戏是Mia与Harold被两个灯区分隔,Patrick多次来回两个灯区力劝二人和解,具体地表达要打破人的偏见与隔膜相当困难。大部分演出时间可见台上摆放了一张长桌,似象徵两派角色有很深的隔膜,而长桌在每场戏的摆放位置不同,则似象徵对戏剧/艺术有不同的观点与角度。剧末长桌消失,换来Mia与Harold坐在普通椅子作近距离交谈,原来Mia临死前转做编剧,跟Harold的剧作者身份靠近,彼此的关系亦转好,可见从长桌到普通椅子是针对角色心理状态、变化所作的精心铺排。

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